خبرگزاری فارس: عکاس برجسته تئاتر کشور گفت: عکاسی تئاتر بخشی از جریان زنده تئاتر است.
به گزارش خبرگزاری فارس از مشهد، رضا معطریان صبح امروز در نشست تخصصی "عکس تئاتر " مشهد که با حضور عکاسان و علاقمندان این رشته در حوزه هنری خراسان رضوی برگزارشد، اظهار داشت: عکاسی تئاتر در سال ۸۴ زمانی که به دلیل مشکلات اقتصادی در تئاتر مواجه شد، انتخاب کردم و تاکنون همه شاخه‌ها را در عکاسی تجربه کرده‌ام.
این عکاس برجسته کشور گفت: اگر از تئاتر شناخت داشته باشید، در جریان زنده با شاترهای متعدد عکس در زمان اجرای تئاتر برای تماشاگران و بازیگران تئاتر مزاحمت ایجاد نمی‌کنید.
وی افزود: عکاسی تئاتر این است که در سالن تئاتر دیده نشوید و با مهارت بیشتر در کمترین زمان ممکن به نتیجه مطلوب برسید.
معطریان اظهار داشت: دقت نظر و زاویه دید عکاس از لنز دوربین و دنبال کردن اخبار اجتماعی از جمله مسائلی است که عکاس باید نسبت به آن اشراف داشته باشد.
وی گفت: هنرمند اگر خودخواه نباشد و روی عقیده‌اش ثابت قدم نماند، پدیده‌ای را خلق نمی‌کند، زیرا اصرار بر عقیده جریان هنری را به وجود می‌آورد.
عکاس برجسته تئاتر گفت: قواعد کلاسیک در هر رشته هنری فقط برای آغاز راه است و جریان‌سازی هنرمند زمانی است که خلاف مسیر جامعه‌اش برای جریان‌سازی حرکت کند.
معطریان درباره تفاوت و شباهت‌های عکاسی تئاتر و سینما خطاب به حاضران گفت: عکاسی تئاتر و سینما بسیار به یکدیگر نزدیک است، اما مفاهیم متفاوتی در هر کدام وجود دارد.
وی افزود: از جمله اینکه در عکاسی سینما، ستاره را نباید از بین ببرید و ستاره در اوج صلابت و زیبایی باشد و در لحظه‌ای که کارگردان می‌گوید صدا رفت همزمان با رفت کارگردان شاتر بزنید، در غیر این صورت لحظه از دست رفته است.
عکاس مطرح تئاتر کشور گفت: در عکاسی تئاتر، عکس همان چیزی است که در دکور صحنه و در اجرای زنده اتفاق می‌افتد، پس باید بهترین لحظه را بدون مزاحمت برای دیگران تشخیص دهیم و عکس بگیریم.
انتهای پیام/صا۲۰
